نقد سفر به گیونگجو؛ ترکیب متفاوت کمدی و تراژدی
فیلم کیم می جو با ترکیب کمدی و تریلر، اندوه یک خانواده را روایت میکند؛ ترکیبی که هم تحسین و هم انتقاد برانگیخته است.
به گزارش سینما شارپ، نقد سفر به گیونگجو (The Journey to Gyeongju) فیلمی نامتعارف با ترکیبی از سبکی و سنگینی، کمدی و تراژدی را بررسی میکند. این انتقام خانوادگی تجربهای متفاوت ساخته، اما عملکرد نهچندان موفق فیلم در گیشه نیز آن را به خروج نزدیک کرده است.
ترکیب ژانرهایی که در ظاهر سازگاری چندانی ندارند، واکنشهای مثبتی برای فیلم به همراه داشته است. این ترکیب احساسات مختلفی ایجاد میکند، اما نویسنده نقد آن را گاهی ناپایدار میبیند و همین مسئله ارتباط عاطفی با داستان را دشوار میکند.
داستان به زندگی بازماندگان خانوادهای میپردازد که یک حادثه غیرمنتظره یکی از اعضای آن را از آنها گرفته است. گیونگجو با بازی هوانگ هیون جونگ (Hwang Hyun-jung)، دختر و کوچکترین خواهر خانواده بود.
مرگ گیونگجو زندگی اعضای خانواده را از هم میپاشد. حتی پس از گذشت هشت سال، آنها هنوز نتوانستهاند از زخم این اتفاق عبور کنند و فیلم بر همین چهرههای آسیبدیده تمرکز میکند.
مادر خانواده، یونگ جو با بازی لی یونگ اون (Lee Young-eun)، میخواهد خلأ دخترش را به هر شکل با انتقام پر کند. دخترانش نیز با وجود شخصیتهای دشوارخوان خود، در این سفر همراه او میشوند و اتفاقاتی عجیب شکل میگیرد.
نقد سفر به گیونگجو و معنای انتقام
با وجود محوریت انتقام شخصی، فیلم آن را اقدامی درست معرفی نمیکند. در عوض، داستان از این انتخاب افراطی برای نشاندادن وضعیت ناامیدکننده اعضای خانواده استفاده میکند.
حتی لحظه تحقق انتقام نیز لذت و هیجان زیادی ایجاد نمیکند. یونگ جو برنامه خود را کامل میکند، اما چهره او پس از آن هیچ نشانی از شادی ندارد.
او سپس به زندگی واقعی بازمیگردد، با مجازات قانونی روبهرو میشود و در تنهایی صحنه را ترک میکند. ظاهر ماجرا از پیروزی او خبر میدهد، اما در واقع چیزهای بیشتری از دست داده است.
این پایان، موقعیتی متناقض برای شخصیت ایجاد میکند. یونگ جو میداند انتخاب انتقام میتواند زندگی خودش را نیز به سقوط بکشاند، اما باز هم راه دیگری پیش روی خود نمیبیند.
قانون در گذشته خانواده او را نادیده گرفته بود. همین زخم باعث شد خانواده نتواند زندگی خود را از عامل جنایت و اتفاق گذشته جدا کند.
مادر برای ایجاد حتی اندکی فاصله میان خانواده و آن حادثه، تصمیمی خطرناک میگیرد. فیلم از طریق این انتقام خانوادگی مجموعهای از احساسات پیچیده را پیش روی مخاطب قرار میدهد.
نویسنده نقد، حالت اندوهگین و خالی چهره لی جونگ اون (Lee Jung-eun) پیش از انتقام را از نقاط برجسته فیلم میداند. به باور او، این صحنه احساس و نگرش اصلی سفر به گیونگجو را فشرده و قدرتمند منتقل میکند.
مرگ در دل شهر گیونگجو
فیلم حضور مداوم مرگ در زندگی این خانواده را با فضای داستان نیز پیوند میدهد. سفر آنها در گیونگجو جریان دارد؛ شهری که مقبرهها در نقاط مختلف آن دیده میشوند.
حرکت خانواده در فضایی که زندگی و مرگ کنار یکدیگر حضور دارند، وضعیت روحی شخصیتها را بازتاب میدهد. آنها نیز گویی مدام روی مرز زندگی و مرگ حرکت میکنند.
در بخشی از داستان، دیگران اعضای خانواده را با دزدان قبر اشتباه میگیرند. از زاویهای دیگر، میتوان آنها را افرادی دانست که تلاش میکنند مرگ گیونگجو را دوباره بیدار کنند.
گرفتن عکسهای خانوادگی در نقاط مختلف نیز یکی دیگر از عناصر مهم فیلم است. خانواده برای ساختن مدرک حضور و تقویت آلیبی خود، مرتب عکس میگیرد.
جای کوچکترین دختر، گیونگجو، در این تصاویر همیشه خالی است. بااینحال، شهر گیونگجو بهعنوان پسزمینه عکسها باعث میشود نام و حضور او همواره همراه خانواده باقی بماند.
این تصاویر نمادی از خانوادهای هستند که هنوز با عضو درگذشته خود زندگی میکند. فیلم از چنین جزئیاتی برای نشاندادن تداوم زخم و شوک قربانیان استفاده میکند.
طراحی صحنه و میزانسن نیز همین ایده را تقویت میکنند. مرگ یک عضو خانواده همچنان تمام زندگی بازماندگان را دربر گرفته و رهایی از آن بهسادگی امکانپذیر نیست.
سفر به گیونگجو از مسیر انتقام شخصی، مخاطب را با اندوه عظیم ناشی از مرگ یک عضو خانواده روبهرو میکند. یونگ جو از مرزهای قانون و اخلاق عبور میکند، اما فیلم همچنان توان همراهکردن مخاطب با او را دارد.
نویسنده این ویژگی را نشانه استعداد کارگردانی کیم می جو (Kim Mi-jo) میداند. بااینحال، او احساس کرده برخی بخشهای فیلم طبیعی به نظر نمیرسند و دنبالکردن روایت همیشه آسان نیست.
این نقد احتمال میدهد چنین ناهماهنگیهایی روی عملکرد تجاری فیلم نیز اثر گذاشته باشند.
فاصله میان کمدی و تریلر
بخش نخست و دوم سفر به گیونگجو از نظر لحن تفاوت چشمگیری دارند. قسمت ابتدایی که روی آدمربایی تمرکز دارد، سرشار از شوخی و انرژی پرتحرک است.
اما نیمه دوم فضایی بسیار خشکتر پیدا میکند. بک سانگ هیون با بازی بیون یو هان (Byun Yo-han) با رفتارها و جملات بیرحمانه، حالوهوای یک تریلر جدی را وارد داستان میکند.
تلاش فیلم برای تغییر ژانر میتواند نقطهای جسورانه تلقی شود. بااینحال، نویسنده نقد معتقد است این جابهجایی گاهی روایت را تکهتکه و ناهماهنگ جلوه میدهد.
حتی صحنه انتقام، که از برجستهترین لحظات فیلم است، حس پرسش و تعجب ایجاد میکند. تغییر ناگهانی لحن باعث میشود مخاطب درباره میزان افراط داستان تردید کند.
برخی جذابیتهای اصلی فیلم بیشتر در بخشهای تریلر دیده میشوند. به همین دلیل، شوخیهای نیمه نخست در مقایسه با فضای بعدی گاهی بیش از اندازه به نظر میرسند.
فرار خندهدار بک سانگ هیون با کیسه پلاستیکی و بعضی دیالوگهای کمدی از همین نمونهها هستند. ورود ناگهانی خانواده جانگ جو با بازی گونگ هیو جین (Gong Hyo-jin) نیز فضای طنز را تقویت میکند.
به باور نویسنده، فیلم اتصال مناسبی برای پرکردن فاصله میان این دو ژانر پیدا نکرده است. احتمال دیگری نیز مطرح میشود که سازندگان تأثیر برخورد این دو لحن را بهدرستی پیشبینی نکرده باشند.
هرکدام از عناصر فیلم بهتنهایی عملکرد و جذابیت خود را دارند. مشکل زمانی شکل میگیرد که همه آنها کنار یکدیگر قرار میگیرند و بهجای همافزایی، گاهی یکدیگر را تضعیف میکنند.
با وجود این انتقادها، نقد سفر به گیونگجو اثر کیم می جو را فارغ از نتیجه گیشه، فیلمی مثبت برای سینمای کره ارزیابی میکند. تلاش او برای کنار هم قراردادن چند ژانر، مهمترین دستاورد این تجربه معرفی میشود.
نویسنده در پایان ابراز امیدواری میکند مسیر بعدی این کارگردان پس از سفر به گیونگجو درخشانتر باشد. فیلم با وجود کاستیها، جاهطلبی و توان کارگردانی کیم می جو را به نمایش میگذارد.
